Awal Mula Teknologi Yang Akan Mengambil Alih Industri Musik – Musik yang dihasilkan oleh kecerdasan buatan (AI) kini sudah menjadi hal yang lumrah di industri musik. Bulan lalu, lagu palsu Kanye dan Drake menjadi viral di TikTok, menjadi template meme populer di kalangan peneliti AI generatif yang terkait dengan subgenre video deepfake yang absurd dan lucu di YouTube.

Awal Mula Teknologi Yang Akan Mengambil Alih Industri Musik

Awal Mula Teknologi Yang Akan Mengambil Alih Industri Musik

 

throughtheeyesofthedead – “Heart on My Sleeve,” sebuah lagu yang dibuat oleh pencipta TikTok @ghostwriter yang menggabungkan suara AI Drake dan The Weeknd, memiliki ratusan video di Spotify, TikTok, dan YouTube sebelum dihapus, sesuai dengan arahan dari Universal Music Group. diputar jutaan kali. Platform streaming yang mencegah pengembang AI menggunakan Artis UMG untuk melatih perangkat lunak mereka.

Dengan diperkenalkannya Google generator teks-ke-musik seperti MusicLM, Anda hanya dapat membayangkan bahwa AI musik akan semakin memperumit masalah. Tidak ada salahnya menciptakan musik generatif, namun artis seperti Holly Herndon dan Grimes menunjukkan bagaimana seniman dapat memanfaatkan teknologi ini untuk memberdayakan dan mengontrol karya mereka. Namun, ada kekhawatiran yang sah mengenai masuknya musik ini ke dalam feed kami. Bulan lalu, Spotify menghapus puluhan ribu lagu yang dibuat dan diunggah oleh generator musik AI Boomy, meskipun perusahaan tersebut telah menciptakan lebih dari 14 juta lagu (sekitar 13 persen dari seluruh rekaman musik di dunia).

Belum jelas apakah hal ini akan berdampak nyata bagi pecinta musik. Sebagian besar lagu AI yang tersedia saat ini terdengar sangat membosankan, seperti musik yang dihasilkan oleh bot. Namun Alper mengatakan hal ini mungkin dilakukan dengan sengaja. “Mengingat banyaknya playlist ‘easy listening’, ‘chill’, dan ‘relaxation’ yang sudah dipasarkan ke restoran, lobi kantor, dan studio yoga, serta jumlah lalu lintas yang diterima playlist ini setiap bulannya, tetap saja meskipun kami belum melakukannya, itu adalah tidak masuk akal untuk berasumsi bahwa kita akan lebih banyak mendengar lagu-lagu anonim dan generatif pada instrumen modern.”

 

Baca juga : Pengertian Tentang AI Music

 

Bagi yang belum familiar, Muzak menggambarkan jenis suara menenangkan yang terdapat di lobi hotel, lift, klub anggota, dll. Musik ini awalnya diciptakan untuk memberikan efek menenangkan bagi pendengarnya. Cara ini bersifat pasif dan membosankan serta sering digunakan oleh perusahaan untuk membuat orang lebih bahagia dan produktif. Kemunculan AI Muzak, yang dihasilkan oleh kecerdasan buatan, terjadi pada saat perubahan iklim dan teknologi invasif mengancam tempat kita di Bumi, menjadikan dunia lebih mengerikan dari sebelumnya. Ironisnya, hal yang tidak diketahui yang “menakutkan” juga digunakan untuk menenangkan kita dari rasa takut. Namun mengingat betapa cepatnya seni generatif membanjiri feed kita, tidak mengherankan jika musik ini dengan cepat menjadi membosankan dan mudah untuk didengarkan.

“Manusia musisi yang bekerja untuk perusahaan lisensi musik sudah menghadapi risiko karena perangkat lunak musik AI sudah cukup canggih untuk menggantikan loop piano dan vibraphone berdurasi 30 detik dalam iklan Toyota,” kata Alper. Jika demikian, ini hanyalah salah satu kemungkinannya.” Di seluruh dunia. “Pemegang lisensi musik akan mendorong perusahaan mereka untuk beralih ke suara yang dihasilkan AI untuk menghemat biaya, dan pemegang saham yang sama juga memiliki saham di platform streaming. Jika risiko finansial bagi musisi independen sudah sangat rendah, mengapa mereka tidak menghapuskan mereka sepenuhnya?

Namun mungkin ada sisi yang lebih jahat dari kebangkitan AI Muzak. Spotify sebelumnya dituduh memengaruhi algoritmenya melalui stream farm (di mana streaming palsu dapat dibeli untuk mendapatkan lebih banyak royalti) dan secara generatif membuat playlist tidur. Alper menambahkan: “Tuduhan tersebut juga mencakup artis yang merilis musik secara eksklusif melalui perusahaan lisensi musik yang memiliki saham di Spotify, seperti yang terjadi pada Epidemic Sound, yang juga berbasis di Stockholm.” tambahnya.

 

Baca juga : Panduan Untuk Memahami Terminologi Penting AI Suara 

 

Tidak terlalu mengejutkan jika kita berpikir bahwa perusahaan-perusahaan ini mungkin mempunyai motif tersembunyi terkait dengan insentif yang lebih luas. Pada tahun 2021, pendiri Spotify Daniel Ek menginvestasikan €100 juta (£85,2 juta) di Hellsing, sebuah perusahaan pertahanan yang menggunakan AI untuk mendukung operasi penilaian tempur militer.

“Kami berharap platform streaming seperti Spotify terus mendorong penggunaan algoritma seperti sebelumnya, hanya saja kali ini musik akan dihasilkan sepenuhnya oleh perangkat lunak musik AI yang sederhana.”

Ada juga kekhawatiran yang lebih luas tentang mesin yang mempelajari lagu artis tanpa izin mereka. Tentu saja, banyaknya lagu-lagu yang membanjiri layanan streaming mengalihkan perhatian dari orang-orang dan pekerjaan mereka, yang menyebabkan musisi dibayar semakin sedikit. Menyusul masalah pembuat gambar AI awal tahun ini di mana artis dipaksa untuk mempelajari gaya dari DALL-E dan generator AI visual lainnya tanpa persetujuan mereka, kerangka hukum untuk kumpulan data ini masih belum diatur dan data juga tidak ada standar untuk kumpulan tersebut.

 

Memberi penghargaan kepada seniman dalam pelatihan AI. “Implikasi yang lebih besar di sini adalah apa pun yang Anda unggah ke platform ini dan internet secara umum dapat menjadi bahan pembelajaran mesin,” kata Alper. “Label dan pemegang hak harus segera mengembangkan cara untuk mengatur hal ini.” Menurut saya, tiruan lagu AI generatif seperti ini, seperti halnya sampel, menciptakan area abu-abu baru dalam hal legalitas. Jika artis yang didiskusikan masih di bawah umur, mengapa tidak meminta maaf daripada meminta izin, karena Records belajar dari album mereka? Jauh lebih sulit untuk memenangkan tuntutan hukum terhadap artis label besar. Namun, artis independen terbiasa dihukum dan ini hanya satu-satunya hal yang bisa dilakukan. memperburuk kebingungan yang ada. ”

Jika peran artis diabaikan, tidak ada keraguan bahwa Spotify akan berada dalam situasi yang lebih tandus dibandingkan sebelumnya. Mungkin musik AI akan menjadi subgenre tersendiri, mirip dengan banyak soundtrack generatif yang sudah ada. “Karena artis dan label sama-sama merasa kehilangan arah terhadap musik AI yang tidak berwajah ini, hal ini akan memacu pencarian saluran distribusi alternatif, penilaian ulang terhadap makna musik, dan mungkin sesuatu yang lebih mengesankan. “Kemungkinan berdasarkan imitasi suara pada model data” saran anggota Horrors dan penggemar AI, Tom Firth.

Seiring kemajuan teknologi, beberapa komentator menunjukkan bahwa perlombaan AI dijalankan oleh Big Tech, yang didorong untuk mengeksplorasi bentuk-bentuk ekspresi artistik baru dan melepaskan diri dari siklus konten yang semakin akrab.